Опубликовано

ВИА «Этногрув» (Дмитров)


Александр Селезнёв, кахон
Юлия Селезнёва, вокал
Максим Золотухин, электрогитара
Семён Медведев, дарбука
Дмитрий Сорокин, джембе

ВИА «Этногрув» — это классическое понимание «знакомой песни», усиленное этнической перкуссией. По словам самих музыкантов, их выступление — это как будто бы гитарист подошёл к ритуальному африканскому костру, окружённому  барабанщиками, и заиграл знакомый мотив. Проникновенный женский вокал добавляет этому необычному действу земную и человеческую душевность. «Этногрув» — это своеобразная попытка пересмотреть звучание старых песен в новой, необычной для «белого человека» форме.


ВИА «Этногрув» + «МузЭнерго»: прошлое

  • 13 июля 2019 — XXI фестиваль «МузЭнерго»

Архив избранных афиш

Опубликовано

KatЫshev Trio (Дмитров)

Дмитрий Катышев, гитара, голос
Степан Лёвочкин, бас-гитара
Артём Гальчанский, ударные

Этот молодой проект был создан в 2018 году слайд-гитаристом и вокалистом Дмитрием Катышевым. Трио исполняет музыку в разных стилях — блюз, соул, фанк, рока. Но главное, что его характеризует — доля свободной импровизации, которая делает каждое выступление музыкантов неповторимым, а прочтение даже самых известных хитов не особенно предсказуемым. В репертуаре коллектива есть и известные всем песни, которые узнаются с первых аккордов, и довольно редкие на сегодняшних концертах корневые блюзы.

Лидер коллектива начал свою карьеру в 1990-х, играя в группах разных стилей (от пост панка до блюза, от фанка до классического рока). Музыка коллектива Brand Band, основанного при его участии в 2006-м (и ставшего первым русскоязычным проектом в стилистике стоунер-рока), была использована в саундтреке к фильму «Вдребезги».


KatЫshev Trio + «МузЭнерго»: прошлое

  • 13 июля 2019 — XXI фестиваль «МузЭнерго»

Архив избранных афиш

Опубликовано

Трио Александра Миронова (Сергиев Посад)

Александр Миронов, клавишные
Екатерина Пшеницына, бас
Евгения Калашникова, ударные
специальный гость: Юлия Волчкова, вокал

Проект пианиста Александра Миронова — одно из многочисленных удивительных детищ культурно-просветительского центра «Дубрава» имени протоиерея Александра Меня. В небольшом бывшем советском поселковом ДК, входящем сейчас в единый мемориальный комплекс, уже несколько лет функционируют не только эстрадные и джазовые студии для подростков, но и — ни много ни мало — Джазовая Филармония, руководимая Мироновым. Регулярные концерты актуальной музыки, подготовка собственных авторских программ с привлечением известнейших отечественных джазменов, входящих в её штат, собственные фестивали (не только джаза, к слову) — всё это делает «Дубраву» совершенно уникальным явлением на российской джазовой карте. Как сказали бы критики старой школы — «явлением, заслуживающем большего признания».

Миронов, по его собственным словам — мультиинструменталист, который считает своим основным инструментом фортепиано («есть инструменталист, который владеет одним инструментом, а есть музыкант — ему всё равно, на чём играть»). Судя по всему, работа в «Дубраве» для него — такой же «мультиинструментализм» и в остальной деятельности: Александр преподаёт, руководит детской музыкальной студией «Indogo Land», непосредственно организует концерт и фестивали — и, разумеется, профессионально выступает как музыкант весьма смелого и широкого спектра. Например, совсем недавно он перешёл от обработок отдельных произведений классики к большим полотнам и презентовал полноценное авторизованное прочтение для джазового трио Второго фортепианного концерта Рахманинова…

На «МузЭнерго» уже случалось выступать студентам «Дубравы»; в этот раз Миронов привезёт программу классического джаза в трио с басисткой Екатериной Пшеницыной и барабанщицей Евгенией Калашниковой.


Трио Александра Миронова + «МузЭнерго»: прошлое

  • 13 июля 2019 — XXI фестиваль «МузЭнерго»

Архив избранных афиш

Опубликовано

Александр Битюцких (Воронеж)

Александр Битюцких

Александр Битюцких, ударные

Битюцких регулярно участвует в проектах «МузЭнерго» начиная с самого первого фестиваля в 2007-м, когда он выступил в Дубне в составе трио «Happy55». Однако это далеко не единственное место приложения творческих сил Александра (к слову сказать, ещё и достаточно известного фотографа, автора «лучшей фотографии России» в рамках конкурса Sony World Photography Award 2018). Только к рамках «МузЭнерго» он выходил на сцену с камерно-авангардным Happuy55, альтернативно-рокерским «Другим Делом», собственным соло-проектом SashaBit (барабанное дополнение электронных миксов известных джазовых стандартов), включался в интернациональный «МузЭнергоБэнд», играл в собранных для двух-трёх выступлений малых составах с иностранными гостями фестиваля.

Александру явно благоволит непростая музыкантская фортуна. Интересная и разнообразная сцена его родного Воронежа позволяет регулярно выстреливать с очень необычными разностилевыми проектами («Цёй», «Шару Буке», Drumataca и «Абстрактор», ставший победителем в номинации «Эксперимент» на именитом фестивале «Мир Сибири»). А вовлечённость в активности «МузЭнерго» приводит к сотрудничеству с иностранными артистами проекта — итальянским прог-рокером Дарио Элиа, французским гитаристом Аленом Блесином; отсюда же пошло и знакомство с армяно-швейцарским флейтистом Валерием Толстовым, приведшее к созданию набирающего международную известность мультистилистического проекта «Космонавты».

Начав в своё время со скромного второго места на конкурсе барабанщиков в Саратове, Битюцких сегодня сам регулярно даёт мастер-классы по игре на ударных, преподаёт и работает в жюри разнообразных комплексов. Для него характерна необычная манера игры с использованием минимальной ударной установки (на некоторых концертах он ограничивался лишь басовым и малым барабаном, не считая тарелок), а иностранные коллеги-музыканты характеризуют его вполне однозначно: например, «этот парень меня просто поразил».


Александр Битюцких + «МузЭнерго»: прошлое

  • 13 июля 2019 — XXI фестиваль «МузЭнерго»

Архив избранных афиш

Опубликовано

Ascorbic Acid (Москва/Петербург)

Дмитрий Шишкин, электроскрипка
Кришна Радогор, саксофон
Сергей Лобжанидзе, бас-гитара
Дмитрий Лосев, барабаны

Квартет музыкальных единомышленников исполняет современную инструментальную музыку на стыке прогрессив-рока, фьюжн, эйсид-джаза и прочих непростых подвидов энергичной импровизационной музыки. Не имея в составе гармонического инструмента, коллектив использует электроскрипку и саксофон не только в качестве равноправных «солистов», но и возлагает на них функции текстурного сопровождения темы: броские риффы, электронная обработка, хитро сплетённая многоголосная перекличка — всё это в арсенале «Аскорбиновой Кислоты» с самого начала.

Авторские композиции группы – настоящий фейерверк разнообразных настроений и идей. Музыкальное полотно соткано из острых и выразительных скрипичных и саксофонных рефренов, которые постоянно трансформируются, подготавливая почву для постепенной смены характера каждой отдельной композиции. Результат — стойкое ощущение путешествия вне пространства и времени, своеобразного музыкального полёта на звуковом наркотике, не вызывающем привыкания и не разрушающем ничего, кроме скучной обыденности.

Коллектив основан в 2010-м году, прошёл через изменения составов и выпустил два альбома на престижном отечественном лейбле ArtBeat, специализирующемся на современной импровизационной музыке: “Seven Words” (2013) и “People” (2016). За время своего существования выступил на нескольких престижных фестивалях, не ограничивающих свою стилистику лишь коммерчески-популярной музыкой: среди них «МетаФест» под Самарой, WAFest, «Космофест», «Быть добру» и «МузЭнерго-2013» в Дубне.


Ascorbic Acid + «МузЭнерго»: прошлое

  • 13 июля 2019 — XXI фестиваль «МузЭнерго»

Архив избранных афиш

Опубликовано

Django Friends (Москва)

Георгий Яшагашвили, гитара
Марк Гайдар, контрабас
Алексей Козлов, ритм-гитара

Джаз-мануш (jazz manouche) — удивительное направление в джазе, которое зародилось в 30-е годы во Франции благодаря гению великого цыганского гитариста Джанго Рейнхардта, одного из столпов джазовой гитары всех времён и народов. Это джаз без труб и барабанов, с изложением джазовых тем на струнных инструментах — и, как и в джазе классическом, необязательно с привлечением вокала. Трио из двух гитар и контрабаса, дополнение гитары и контрабаса скрипкой — вот типичные инструментальные решения джаз-мануш.

В последние годы эта музыка вновь покорила Европу. Стиль живёт, развивается и видоизменяется. Его основа — свинговый ритм в сочетании с цыганскими страстями (отсюда и название: основатель стиля, как и многие его именитые последователи, в большинстве своём принадлежат к цыганской народности мануш). Это джаз без излишней деликатности, страстный и открытый. Это бесконечные диалоги между солистами и постоянные переходы от веселья и танцев к грусти и непростым переживаниям. Казалось бы, всё это несовместимо. Однако этот стиль есть — и им просто заболеваешь, один раз познакомившись вживую.

Георгий Яшагашвили, основатель и лидер Django Friends, «болеет» этой музыкой уже более двадцати лет лет. У него за плечами опыт многочисленных фестивалей в России и Европе, гастрольные туры, совместные выступления с мировыми звездами стиля — Бирели Лагреном, Стохело Розенбергом, Морено Винтерштайн, Ивом Тешером и другими. Георгий входил в первый состав группы Алексея Бадьянова Groove Paty (в уже далёком 1998-м), с 2008 по 2016 — в группу Djangoband; теперь же, наконец, его основное детище — Django Friends, музыкальный проект, который выходит за рамки просто ансамбля. Суть этого проекта — показать всё разнообразие джаз-мануш,  привлекая к сотрудничеству лучших исполнителей из других стилей и направлений в джазе.


Django Friends + «МузЭнерго»: прошлое

  • 13 июля 2019 — XXI фестиваль «МузЭнерго»

Архив избранных афиш

Опубликовано

Alain Blesing & Claudie Boucau (Франция)

Ален Блесин (Alain Blesing), гитара, электроника
Клоди Буко (Claudie Boucau), флейты

Семейный дуэт, объединяющий самые невообразимые противоположности. Современный джаз и тотальная импровизация, театрализованная музыка для детей и корневой французский прог-рок, бескомпромиссная акустика флейты и процессорная гитарная электроника, структурированные многочастные композиции для крупного ансамбля на сценах ведущих европейских фестивалей и «открытое» сотворчество с незнакомыми музыкантами в сибирских деревнях.

Безусловный лидер французского дуэта — гитарист Ален Блесин, стилистическая универсальность и авторитет которого поражают воображение. В 70-х он громко заявил о себе в составе лидирующих групп французского прог-рока — Eskaton, Foehn и Arsenal, которые сегодня считаются основными континентальными конкурентами «знаменитой кентерберийской сцены». Впрочем, коллеги-англичане для Блесина всегда были именно коллегами, и уже в XXI веке он запишет великолепный альбом «Songs from the Beginning» с участием легендарных Джона Гривза и Хью Хоппера. В начале 1980-х Блесин открыл для себя традиционный (вернее, современный) джаз. В 1987-м познакомился с турецкой вокалисткой Сэнэм Дийиджи: она ввела его в мир традиционной музыки Средиземноморья, Черноморского региона, Балкан. Именно эти три составляющих (прогрессивный рок, джаз и этническая музыка) стали основными интересами Блесина в его наиболее зрелый период. Работа Алена в качестве лидера началась de facto уже на рубеже веков с появлением трио Three Side Theory. Среди его последних ансамблей — квартет Mad Kluster и международное комбо Over The Hills, посвящённое специфическому прочтению музыки Карлы Блэй и получившее от неё высочайшую оценку. Главная характеристика Блесина как инструменталиста — это абсолютный перфекционизм в работе со звуком; главная характеристика как музыканта в целом — истинная мудрость, рождённая десятилетиями искреннего творчества и сотворчества.

Что касается Клоди Буко, то она относится к тем весьма немногочисленным музыкантам, которые одинаково хорошо владеют сразу тремя типами флейт — сопрано-, альт- и бас-разновидностью, не говоря об увлечении традиционными вариациями этого инструмента (индийской бансури и западноафриканской флейтой народа фульбе). Музыке она обучалась поначалу самостоятельно, затем в джазовых учебных заведениях её родного Дюнкерка. В 2008 году Клоди стала участницей ансамбля Омара Амазига, исполнявшего музыку кабилов — народности, проживающей преимущественно в северной части Алжира. С этим составом она выполнила несколько туров по Франции и северо-западной Африке и начала регулярно проводить уроки музыки для детей и подростков, не имеющих формального музыкального образования. В 2012 Клоди впервые выступила в качестве лидера собственных составов, трио Jazzette (ориентированного на джазовые стандарты) и La Frit (более экспериментального ансамбля, разрабатывавшего идею модернистского использования духовых). Музыка Клоди Буко простирается от традиционно-джазовой до консервативно-фольклорной (африканской и магрибской). Она регулярно выступает соло и умело работает в этом случае с процессорной электроникой.

Дуэт Алена и Клоди — это весьма разноплановая программа, в которой гармонично объединяются авторские пьесы (в диапазоне от основанной на индийской мелодике «Jog» до камерных диссонансных тем), джазовые стандарты разной степени узнаваемости (от поистине бессмертной «Goodbye Pork-Pie Hat» до непростых сочинений Дэйва Холланда его позднего периода) и спонтанная импровизация. Одно из самых ярких доказательств её универсальности и доступности — участие дуэта в «МузЭнергоТуре-2015», российском передвижном фестивале импровизационной музыки, в рамках которого Блесин и Буко проехали от Новосибирской области до Забайкальского края, подчас выходя на сцену перед аудиторией, не имеющей ни малейшего представления о джазовой музыке.

ПАРАМЕТРЫ ТУРА:

  • 2-3 человека в делегации (для концертов обсуждается участие российских музыкантов)
  • транспорт, жильё, питание, визы оплачиваются со стороны «МузЭнерго»
  • принимающая сторона предоставляет гитарный комбо, базовый комплект микрофонов и коммутации, при участии дополнительных музыкантов — очевидные дополнения
  • работает местный звукорежиссёр
  • программа длительностью от 40 до 90 минут
  • в рекламной кампании обязательно указывается логотип спонсирующей организации (Spedidam), который можно скачать по ссылке
  • агент: Юрий Льноградский, +7-916-511-37-41, 9165113741@mail.ru

Alain Blesing & Claudie Boucau + «МузЭнерго»: прошлое

Архив избранных афиш